Esta es una película de dualidades. Se enfrentan la vida acomodada, las costumbres y las formas de la clase aristócrata y la del servicio. Por un lado encontramos el relax, los bienes materiales y las actividades ociosas y por el otro el esfuerzo, las tareas domésticas y cierta envidia.

Ahora bien, hay algo que les ocurre a todos y por ello los une: las intrigas y aventuras amorosas.

El director los mete a todos en una finca, aislados del resto de la sociedad. En un entorno natural que les obligue a relacionarse, a mezclarse y a establecer interacciones que provocarán las tramas argumentales. ¿Quién ama a quién? ¿Quién se ve con quién? ¿Quién sospecha de quién? y, sobre todo, lo que resulta a mi entender más relevante, ¿quién sabe qué?

Es muy importante este concepto, pues en muchas ocasiones este conocimiento o la voluntad de poseerlo será lo que incite a los personajes a moverse, a evolucionar. Además, ellos mismos comentan la importancia de tener información y hacen referencia a lo que saben y a lo que desconocen. La información se convierte en un bien valioso en esta historia.

Por otro lado el gran número de personajes no impide que cada uno de ellos esté bien definido y tenga unos atributos marcados. Es más, podríamos decir que existe un trabajo por recrear los diferentes estereotipos personales que podría haber en el contexto social tratado. Cada uno de ellos tiene su historia y sus objetivos y al entrecruzarse con el resto se genera esta trama coral.

Me gustaría destacar el humor cáustico empleado. La perfecta caracterización de los personajes antes comentada permite parodiar o llevar al extremo de la exageración el rol que desempeña cada uno de ellos en este microcosmos social y después extrapolarlo al resto de la sociedad "real".

Además creo que debemos prestar atención al tratamiento que se hace del matrimonio y los sentimientos.

El matrimonio es concebido como un compromiso social más que sentimental. Renoir nos lo muestra, creo yo, con la intención de hacernos meditar sobre tal cuestión. En la película el matrimonio está desligado de cualquier sentimiento afectivo, por ello sus integrantes deberán encontrar ese afecto en otra persona, mediante el engaño, las intrigas y las aventuras.

A medida que transcurre la trama en la casa de campo iremos descubriendo las diferentes relaciones "ocultas" que hay entre los personajes. Aunque deberíamos reflexionar sobre el término "ocultas". La verdad es que todo el mundo las conoce, todo el mundo las comenta. Pero al mismo tiempo todo el mundo las esconde. ¿Por qué?

Porque es la regla: la regla social es la mentira. Incluso los propios personajes lo comentan: los periódicos, la radio, el gobierno ... todos mienten.

Se trata de una mentira necesaria para mantener el orden social. Si no existiese, los aristócratas no tendrían tanto en lo que diferenciarse respecto a los criados, tan sólo el dinero. Y precisamente no es éste un elemento suficiente para someter la voluntad de los "inferiores".

Renoir quiere dejar eso claro y considera que todos son iguales en el campo sentimental: todos tienen intrigas y la necesidad de amor. Lo único que les diferencia a los unos de los otros es el orden. Mientras que el criado Schumacker persigue a Marceu pistola en mano porque tontea con su mujer, el señor de la casa intenta llegar a un acuerdo "civilizado" sobre su mujer con el aviador.

Vemos como a la mentira la acompañan la clase social, la educación y la artificiosidad en las formas.

Y toda esta reflexión, que bien podría haberse planteado de forma seria y densa, Renoir la trata mediante la comedia, que quizás sea el mejor género para cuestionar los paradigmas sociales que aquí se plantean.

Los continuos líos, cambios de pareja y persecuciones hacen que de este film una historia amena y agiliza su ritmo de desarrollo.

En cuanto al uso de la cámara me gustaría destacar como Renoir utiliza la profundidad de campo y la disposición de los personajes en diferentes términos para multiplicar la acción que contiene cada plano. Se juega también mucho con las persecuciones: carreras y un continuo entrar y salir de habitaciones que no dejan descansar ni un instante a los personajes ni al espectador y dan mucho juego al planteamiento cómico.

También habría que prestar atención a la diferenciación entre hombre y mujeres. Los primeros son impulsivos y violentos, mientras que ellas se muestran más sosegadas, agudas y perspicaces. Esta es una idea clásica que introduce la "guerra de sexos" en este film. Los hombres y las mujeres se buscan e intentan amarse, pero a la vez también representan y defienden a su género frente al otro. La idea de camaradería entre hombres y mujeres, cada cual con sus "congéneres", prevalece en ocasiones frente a las rivalidades personales.

La película concluye con una muerte por equivocación y fruto de los celos. Lejos de ser tratada como una tragedia es afrontada por el colectivo de personajes desde la perspectiva del orden y el estamento social. ¿Qué quiero decir con esto? Pues que los personajes prefieren no buscar la verdad y quedarse en el lamento fácil y las buenas formas, es decir, en la mentira que les permite conservar su posición social y que es la regla de sus vidas.